〈春天和一切〉 (“Spring and All”) 是 意象主義 (Imagism) 文學運動提倡者威廉•卡洛斯•威廉斯 (William Carlos Williams) 於 1923 年收錄於同名詩集 ( Spring and All ) 的作品。詩中除了實踐威廉斯對於繪畫技巧與文字空間相互結合的主張，特別是立體派 (Cubism) 打破線性整體、分割幾何層次的特徵，更表現出對於艾略特 (T. S. Eliot) 《荒原》 (The Waste Land ， 1922) 深陷過往歷史、視當代為廢墟的反動。承襲惠特曼 (Walt Whitman) 以降，自始至終強調挖掘美國語言特性以及地域文化魅力的詩學，威廉斯的詩作放眼本土著眼當下，將現代詩的範疇從龐德 (Ezra Pound)、艾略特等精英知識份子筆下難以親近的內化視野，拓展到眼見可及的自然萬物和俯拾即是的文學靈光。

整首詩大致可以分成三個部分，詩節 1-3 為主人翁開車前往醫院途中所目睹猶如「荒原」一般的冬日景物；詩節 4 則是一個轉變的契機，看似昏睡的春天已經悄悄接近；詩節 5-8 正式宣告春意降臨人間，原來死氣沉沉、枯萎僵直的各種生命都逐漸復甦，蛻變重生。〈春天和一切〉如評論家 Philip Bufithis 所說，是歐洲自古以來讚頌四月「春詩」 (spring poem) 傳統的變型，儘管艾略特在《荒原》先一步顛覆了這種大地復始、萬象更新的概念，把四月稱為「最殘忍的一月」，把無法承載、不想被喚醒的慾望化為艱澀冷硬的詩句，威廉斯在另一方面，用著不惶多讓的反詩意 (antipoetic) 文字 —— 「粗礦、不完整、暫時性的」 (rough, unfinished, provisionary)—— 卻見證紀錄了三月冬日尾聲，蘊藏於平凡鄉野、破敗表面之下的細微生機 ( 11 ) 。威廉斯「春詩」的特出之處在於捕捉了大部分詩人所忽略的不起眼之處，以低調、間歇的白話文字貼切地描繪死而復生的醞釀過程，並且運用切割句構、連續分行 (enjambment) 不加標點的寫作手法，賦予肉眼可見的外在事物新的樣貌圖像和多重意義。

舉例來說，〈春天和一切〉最被津津樂道的「立體派」特徵，存在於第一詩節第 2-6 詩行。這五句詩的句構被分散切割、形成文義曖昧，既可獨立觀之也串聯前後詩行的集合體。第 2 行最後的文字 ”blue”就單行看來像是代表藍天的名詞，卻在讀者將目光移至第 3 行的時候搖身一變成為描述「雲層」的形容詞；而第 3,4 行末的定冠詞 ”the” 必須要依賴下一行詩句才能有意義，形成連續分行、著重前後關聯性並且利用地方介係詞 (”by”,“under”, “beyond”) 使詩節切割成好幾個名詞片語斷面的「幾何」詩句，這樣獨特的視覺效果和內容提旨緊密結合，代表了萬物既是個體卻又相互影響連結，瞬息萬變的生物鏈難以預料 (Gelpi, 52) 。然而在前三詩節目賭如同醫院具有「感染性」的冬日景色 —— 斑駁、蕭條、靜止、死寂、枯槁 —— 過後，主人翁卻湧現了想像的眼界，從第四詩節開始，搖身一變成為關於自然更迭、生命循環以及創作過程的辨證。第五詩節語意模糊的代名詞“they”，既可指涉先前提到種種植物尚未萌發的新芽，更因為隨後擬人化的形容詞 ”naked”「赤裸的」，而有了人類世界「新生兒」的聯想 (Frye, 21) 。在第一詩節原本 ”cold”「冷酷的」風到了這裡也多了 ”familiar”「令人熟悉的」特質，更加深循環更迭的意味。

Bufithis, Philip. “William Carlos Williams Writing Against The Waste Land.” SAGETRIEB 8.1-2 (1989): 5-21.

Frye, Richard R. “Seeing the Signs: Objectivist Premonitions in Williams' Spring and All.” SAGETRIEB 8.3 (1900): 56-76.

Gelpi, Albert. A Coherent Splendor: The American Poetic Renaissance, 1910-1950 . London: Cambridge UP, 1987.